两江新区工艺美术品，您正确的选择

2025-05-06 06:00:02 1174次浏览

价 格：面议

南京云锦历史悠久，生产工序复杂，包括纹样设计、挑花结本、造机、原料准备、织造等步骤。作为“寸锦寸金”的珍贵丝织品，云锦的织造需要两位织工密切配合，用大花楼木质挖花织机生产。织造时，机楼上拽花工提升经线，织手根据提起的经线，妆金敷彩。两个人默契配合，只能织5厘米左右。现在，南京云锦中的多个品种已可用现代机器生产，惟独技术为复杂的“妆花”仍需用传统的手工织造。南京云锦木机妆花手工织造技艺于2006年被列入首批非物质文化遗产名录。

中国工艺美术生产队伍较大、产值较高、品种较多、声誉较盛的集中产区,主要分布在北京、天津、上海3大城市和山东、江苏、浙江、福建、广东、四川、湖南7个省。北京是元、明、清三代的故都。随着封建王朝的衰败和崩溃，许多宫廷工艺流传到民间，形成了生产特种工艺品为主的集中产区。的产品有玉器、象牙雕刻、景泰蓝、雕漆、雕填漆器、宫灯、琉璃工艺品、红木小件、首饰、绒制工艺品、绢花等。另外，北京的地毯、补花、京绣，也独具地方特色。天津盛产地毯，也是中国地毯出口的主要口岸。产品以纯羊毛手工栽绒地毯为主，品种多,产量大,质量高。其他传统产品有风筝、剪纸、杨柳青木版年画和“泥人张”的彩塑、“刻砖刘”的刻砖艺术等。上海的工艺美术生产门类也很多，国内外称著的有顾绣、绒绣、绣衣、地毯、玉器、象牙雕刻、漆器、首饰、黄草编织等。

地方特色同艺术流派又是相辅相成的。在地方特色的环境中培育了艺人；艺人的才智和成就又推进了地方特色的丰富和提高。中国工艺美术历代相传，过去培养人才主要靠师傅带徒弟。有成就的艺人“青出于蓝而胜于蓝”，形成了自己的风格特色。受他们的影响，在传授技艺，培养人才的过程中，围绕“名师”而自然形成了以师徒关系为凝聚的各家艺术流派。例如在景德镇陶瓷业中就有以知名陶器艺术家王步（擅长青花）、刘雨岑（擅长粉彩）、段茂发（擅长古彩）、曾龙升（擅长瓷塑）等为首的众多艺术流派。北京玉器行业的知名艺人有潘秉衡、何荣、刘德盈、王树森、张云和。其中潘秉衡擅长薄胎、金银错，并开创有故事情节和思想内容的群像作品；何荣擅长神佛、仕女；刘德盈擅长立体花卉;王树森技艺超群,擅长人物;张云和擅长禽鸟,有“鸟儿张”之称。福州的寿山石雕，自清末就分“东门”、“西门”两大派。20世纪50年代以来，又有艺人陈敬祥、冯久和、郭功森、周宝廷等，以其独特的艺术成就，自成体系。苏绣，自清末刺绣艺术家、教育家沈寿吸取西方和日本美术、刺绣之长，创制仿真绣；30年代杨守玉吸取油画艺术之长，创制乱针绣；50年代朱凤创制散套针绣，此后苏绣已不再是单一的艺术风格。中国工艺美术流派纷呈，反映了创作的繁荣。

《古玉图谱》

《古玉图谱》是中国宋代（公元960～1279年）有关玉器工艺的专著，龙大渊著。此书是中国早的一部玉器专著。全书共100卷，有图700幅，记载了南宋高宗时期（公元1127～1163年）皇宫中所藏玉器。内容分为国宝部、压胜部、舆服部、文房部、薰燎部、饮食部、彝器部、音乐部、陈设部九部分。书中所记古代玉器极为广泛，除礼仪典祭用的礼器外，更多的是有关日常生活的实用品，并配以附图，堪称玉器工艺的巨著，是研究中国古代玉器的重要典籍之一。